《雕塑色彩》巴利亚多利德国家雕塑博物馆馆藏杰作大展

即将推出

2026年10月7日 – 2027年1月25日

《雕塑色彩》

巴利亚多利德国家雕塑博物馆馆藏杰作大展

2026年10月7日 – 2027年1月25日

本展览与西班牙画家弗朗西斯科··苏巴朗(1598-1664年)大型专题展同期举办,并设于同一展厅,精心设计的展陈布局将二者巧妙结合,既彼此独立,又交相呼应,以独特视角,诚邀公众一览十七世纪西班牙雕塑杰作的卓越风采。

本次展出的大部分作品为彩绘木雕,以宗教题材为主,每尊雕像皆栩栩如生,尽显逼真写实的自然主义风格,也折射出当时西班牙社会的文化与宗教氛围,有助于参观者了解到诸如苏巴朗、委拉斯开兹、牟利罗等同时期西班牙绘画大师所处的时代背景,从而更好地把握其作品精髓。要知道在当时,绘画与雕塑这两大艺术门类之间的联系极其紧密。本展览将隆重介绍一整组大型群雕,名为《通往各各他之路》(Camino del Calvario),展现了耶稣背负十字架游街的场景——此类雕塑在西班牙语中被称为“paso”,意为圣像台。本次展出的这组群雕由五尊真人大小的彩绘人像组成,创作于十七世纪初,出自雕塑大师格雷戈里奥·费尔南德斯(Gregorio Fernández)之手,他当时正活跃于巴利亚多利德艺术界。这组群雕的陈列高度与参观者的视线基本持平,可确保最直接的观赏角度,带来身临其境般的沉浸式体验。展览围绕多个主题展开,包括圣物崇拜与代祷圣人的作用、着衣雕像、耶稣受难与圣母七苦、私人祈祷以及圣母无染原罪Inmaculada Concepción)。由此,参观者不仅能了解到这些雕像的不同用途与含义,还可进一步探索其物质性(涵盖材质本身特性、艺术家因制宜的创作手法、由此缔造的空间感及象征意义等层面),深入剖析不同地域与艺术流派之间的差异,近距离领略当时活跃于卡斯蒂利亚或安达卢西亚地区的主要雕塑家的鲜明个性,其中包括格雷戈里奥·费尔南德斯、阿隆索·卡诺(Alonso Cano)、胡安··梅萨(Juan de Mesa)、何塞··莫拉(José de Mora)、佩德罗··梅纳(Pedro de Mena)、赫罗尼莫·弗朗西斯科(Jerónimo Francisco)与米格尔·赫罗尼莫·加西亚(Miguel Jerónimo García)、何塞··阿尔塞(José de Arce)、佩德罗·罗尔丹(Pedro Roldán)以及路易莎·罗尔丹(Luisa Roldán——后者是当时屈指可数的知名女艺术家之一,成就斐然,甚至获得西班牙王室的垂青。展览中的多件重磅借展作品均为首度在法国展出,除《通往各各他之路》圣像台之外,还有同样出自格雷戈里奥·费尔南德斯之手的《光之基督》(Cristo de la Luz)。这尊等身雕像以精湛的写实手法,传神再现了耶稣被钉在十字架上的悲惨场景,感人至深。阿隆索·卡诺的代表作《施洗者圣约翰》也在重点推介之列。此外,参观者还将欣赏到路易莎·罗尔丹创作的《圣母子与施洗者约翰》群雕,以及佩德罗··梅纳于1680年为参加格拉纳达主教举办的一场竞赛而创作的《圣母无染原罪》。这两组重要作品近期被纳入卢浮宫博物馆馆藏,经由悉心修复,现已焕然一新,重绽昔时光彩。 


策展人

本展览由卢浮宫博物馆雕塑部首席研究馆员瓦莱丽·卡彭蒂耶-范哈弗贝克Valérie Carpentier-Vanhaverbeke)与巴利亚多利德国家雕塑博物馆馆长亚历杭德罗·努埃沃·戈麦斯Alejandro Nuevo Gómez)联袂策划。


卢浮宫博物馆为主办方,同时获得巴利亚多利德国家雕塑博物馆的特别协作。 

本展览与另一重要特展—— 《苏巴朗》——同期举办,并设于同一展厅。二者通过精心设计的展陈布局巧妙结合,既彼此独立,又交相呼应,为参观者带来一场别具一格的视觉盛宴。


展览期间将推出一款免费的移动应用程序,分为法语版和英语版,可在智能手机或平板电脑上使用。为了更好地欣赏音频内容,请自备耳机。.
这一应用程序将同时适用于同期在同一展厅举办的《苏巴朗》与《雕塑色彩》两大展览。